11 sugjerime filmash për të parë në muajin korrik

ipiccy_image-3-2

Nuk dini si ta kaloni këtë muaj të nxehtë?! Ne ju sugjerojmë disa nga fimat më të mirë:

1. Jo

(Credit: Universal Studios)

Një mister horror fantastiko-shkencor i ngarkuar politikisht me një titull shumë të shkurtër? Po, “Jo” është filmi i tretë nga Jordan Peele, shkrimtari-regjisor i shkëlqyer i “Get Out and Us”. Për filmin e tij për rrëmbimin e të huajve, Peele ribashkohet me yllin e “Get Out”, Daniel Kaluuya, i cili luan një fermer kuajsh në Perëndim të SHBA-së. Pasi një objekt i çuditshëm bie nga qielli dhe vret babanë e tyre, ai dhe motra e tij (Keke Palmer) dyshojnë se ka një disk fluturues që rri pezull në retë mbi fermën e tyre. Zbulimet mahnitëse që pasojnë, këmbëngul Peele, përjetohen më së miri në një kinema të mbushur me njerëz.

2. McEnroe

(Credit: Universal Content Group)

John McEnroe është një nga lojtarët më të mëdhenj në historinë e tenisit për meshkuj. Në dokumentarin intim të Barney Douglas, Superbrati i dikurshëm endet rreth qytetit të tij të dashur të Nju Jorkut dhe mendon për perfeksionizmin e tij të tepruar, martesën e stuhishme me Tatum O’Neal, marrëdhënien e tij me babain alkoolik dhe zakonin që ka për t’i bërtitur çdo gjyqtari që guxoi të sundonte kundër tij. Björn Borg, Billie Jean King dhe të tjerë shtojnë kujtimet e tyre. “Çdo moment i filmit përmban informacion interesant nga këta dëshmitarë okularë si dhe nga një McEnroe i hapur dhe i sinqertë,” thotë Marilyn Ferdinand. “Ky film është jetik për këdo që dëshiron të shohë dhe kuptojë arritjet dhe zemrën e këtij kampioni”.

3. Ku Këndojnë “Crawdads”

(Credit: CTMG)

Aty ku këndojnë Crawdads është një fenomen. Romani debutues i Delia Owens, një dramë misterioze e vendosur në Karolinën e Veriut të viteve ’50 dhe ’60, kryesoi listën e Neë York Times të librave më të shitur të trillimeve si në vitin 2019 ashtu edhe në vitin 2020 dhe tani ka shitur 12 milionë kopje në mbarë botën. Një nga fansat e saj më të mëdhenj, Reese Ëitherspoon, ka prodhuar filmin e pashmangshëm. “Mënyra se si Delia Oëens e shkroi këtë libër me një autenticitet të tillë, thjesht mund të thuash se ajo u rrit vërtet në këtë vend,” i tha Witherspoon Caitlin Brody në Vanity Fair. “Ajo e vlerësoi vërtet natyrën rreth saj.

4. Minions: Ngritja e Gru

(Credit: Universal Studios)

Në varësi të mënyrës se si e shikoni, ky është ose një vazhdim i filmit të parë të Minions ose një paraardhës i filmit të parë Despicable Me. Sido që të jetë, është vendosur në San Francisko të viteve 1970, kur Gru (Steve Carell) ishte një djalë 12-vjeçar me një kokë plot flokë. Pasi e ka vendosur zemrën e tij të zezë për t’u bërë një supervil, ai duhet të provojë veten e denjë për t’u bashkuar me një bandë të quajtur Vicious Six. Ndërkohë, minionët e egër duhet të dëshmojnë se janë të denjë për të qenë asistentët e tij. Minions: The Rise of Gru është filmi më qesharak që Hollivudi ka prodhuar deri më tani.

5. Thor: Dashuria dhe Bubullima

(Credit: Marvel Studios)

Thor: Ragnarok ishte ndoshta më argëtuesi nga të gjithë blockbusterët e superheronjve të Marvel-it, por regjisori, Taika Waititi, e ka ngritur vëmendjen për vazhdimin e tij, Thor: Love & Thunder. “Kjo e bën Ragnarok të duket si një film vërtet i suksesshëm, shumë i sigurt. Ky film i ri duket sikur kemi pyetur një grup 10-vjeçarësh se çfarë duhet të jetë në një film dhe thjesht kemi thënë po për gjithçka.” Chris Hemsëorth kthehet si Thor i fuqishëm. Ai ka hequr dorë nga të qenit një superhero, por kur i keqi Gorr the God Butcher (Christian Bale) fillon të jetojë me emrin e tij të paharrueshëm, Thor duhet të dalë nga pensioni, së bashku me ndihmësit e tij Valkyrie (Tessa Thompson) dhe Korg (Waititi) . Kthesa është se ndërsa ai ka qenë në pushime, ish e dashura e tij Jane Foster (Natalie Portman) ka uzurpuar rolin e tij si perëndia e bubullimës me çekiç.

6. Zonja Harris shkon në Paris

(Credit: David Lukazs / Ada Films Ltd)

Lesley Manville duket se i përshtatet shumë modës së lartë. Ajo u nominua për Oscar për rolin e saj si motra e një stilisti në filmin “Phantom Thread” të Paul Thomas Anderson, dhe tani ajo ka rolin kryesor në një tjetër përrallë të fustaneve të shtrenjta. Përshtatur nga një roman i Paul Gallico, dhe i filmuar më parë për televizion me Angela Lansbury, “Zonja Harris shkon në Paris” paraqet Manville si Ada Harris, një pastruese në Londrën e viteve 1950. Ajo magjepset nga një fustan Christian Dior në pronësi të një prej klientëve të saj të pasur, kështu që kur zbulon se pensioni i vejushës së saj ndodhet në një vezë të madhe foleje, ajo fluturon në Paris për të blerë një Dior të sajën. Por a do të pranohet ajo në botën snobiste të modës së lartë, siç mishërohet nga Isabelle Huppert? Filmi i Anthony Fabian premton arratisje nostalgjike.

7. Ali & Ava

(Credit: Moonspun Films)

Të nominuarit për aktorin më të mirë në Baftas të këtij viti përfshinin: Benedict Cumberbatch, Leonardo DiCaprio dhe Ëill Smith. Por e nominuara që bëri bujë në Mbretërinë e Bashkuar ishte më pak e njohur nga grupi, Adeel Akhtar, e cila luan bashkë me Claire Rushbrook në “Ali & Ava”. Akhtar luan Aliun, një ish DJ që është ndarë nga gruaja e tij, por që ende ndan një shtëpi me të. Rushbrook luan Ava, një asistente e butë, e ve dhe nënë e katër fëmijëve. Historia e dashurisë së Clio Barnard në moshën e mesme tregon se si këta dy shpirtra të vetmuar e gjejnë njëri-tjetrin në Bradford, Yorkshire. “Barnard triumfon në paraqitjen e një përrallë romantike që është thellësisht e bazuar,” thotë Cheyenne Bunsie në Little Ëhite Lies, “megjithatë në kryesimet e tij të përputhura mirë dhe historinë e sinqertë, ende zotëron magjinë e nevojshme për të hequr audiencën nga këmbët.”

8. Shefi i mirë

(Credit: MediaProStudio)

Komedia e errët e Fernando León de Aranoa në vendin e punës u nominua për “20 Goya” (ekuivalenti spanjoll i Oscars), dhe në shkurt fitoi gjashtë prej tyre, duke përfshirë filmin më të mirë, regjinë më të mirë dhe një për Javier Bardem në kategorinë e aktorit më të mirë. Bardem luan Blanco, CEO i një kompanie që prodhon pajisje industriale të peshimit. Atij i pëlqen të shihet si shefi i mire, bujar, i drejtë dhe mik për të gjithë. Por kur fabrika e tij nominohet për çmimin e Ekselencës së Biznesit, Blanco është i vendosur të heqë qafe çdo punonjës që mund të njollosë imazhin e tij të shkëlqyeshëm. “Është një komedi, por nuk ka asgjë për të qeshur”, thotë Paul Byrnes në Sydney Morning Herald. “Është satira më e zezë – ku një fytyrë e qeshur fsheh një zemër monstruoze.”

9. Bindja

(Credit: Nick Wall/ Netflix)

Përshtatja e fundit e Jane Austen luan Dakota Johnson në rolin e Anne Elliot, e cila u bind të mos martohej me dashurinë e saj të parë, kapitenin Frederick Wentworth (Cosmo Jarvis). Shtatë vjet më vonë, ata kanë një shans të dytë në dashuri, por këtë herë një kërkues i pasur, William Elliot (Henry Golding), i pengon. Disa fansa të Austen-it janë ankuar për trailerin e filmit, i cili përfshin zhargon bashkëkohor dhe Anne duke u tallur para kamerës. Por regjisorja e saj, Carrie Cracknell, nuk kishte asnjë shqetësim për përditësimin stilistik në skenarin e Ron Bass dhe Alice Victoria Winslow. “Ne me të vërtetë shpresonim se do të ndihmonte materialin për t’u lidhur me një audiencë të re ose më të re,” i tha ajo Liam Hess në Vogue. “Më tërhoqi gjuha dhe temat e modernizuara, duke thyer muret dhe duke folur drejtpërdrejt me audiencën, dhe fakti që një grua me vullnet të fortë mbetet po aq temë diskutimi këto ditë sa edhe atëherë”.

10. Njeriu gri

(Credit: Stanislav Honzik/Netflix)

Anthony dhe Joe Russo, vëllezër dhe bashkëregjisorë të dy filmave të fundit të “Captain America” dhe filmave “Avengers”, ribashkohen me Chris Evans, për përshtatjen e tyre të romanit më të shitur të Mark Greaney-t spiun kundër spiunit. Evans mban rolin e një ish-agjenti psikopat të CIA-s, i cili lidh një kontratë me ish-kolegun e tij misterioz, të luajtur nga Ryan Gosling. Filmi më i shtrenjtë i Netflix deri më sot, “Njeriu gri” mund të duket se përbëhet nga dy burra (dhe një grua tërheqëse, Ana de Armas) që kanë të shtëna me armë zjarri, ndjekje makinash dhe zënka me grushte në Pragë, por ka një mesazh: “Është një temë e zakonshme në të gjithë filmat tanë,” i tha Joe Russo David Crow në Den of Geek. “Jini skeptikë për motivet e autoritetit kur ata pohojnë se janë në anën e së drejtës si një justifikim për të zotëruar më shumë pushtet dhe për të justifikuar dhunën ekstreme.”

11. Lista e zotit Malcolm

(Credit: Ross Ferguson / Bleecker Street)

Suksesi i “Bridgerton” dhe “The Personal History of David Copperfield” dëshmoi se publiku i zakonshëm ishte gati të pranonte romancat historike. Si dëshmi të mëtejshme, ka dy filma këtë muaj të cilët zhvillohen në Anglinë e shekullit të 19-të, por kanë aktorë të ndryshëm racor. Një nga këto është Bindja. Tjetra është Lista e Z. Malcolm, e shkruar nga Suzanne Allain. Sope Dirisu luan zotin Malcolm, një beqar i kualifikuar me një listë të cilësive që ai pret të ketë gruaja e tij ideale, dhe Freida Pinto luan si Selina, e cila pretendon se i ka të gjitha ato cilësi. “Unë nuk mendoj se ne kemi nevojë të shohim një dramë tjetër të periudhës siç janë bërë gjithmonë,” i shpjegoi regjisorja, Emma Holly Jones, për Maureen Lee Lenker në Entertainment Weekly. “Do të ketë njerëz që do ta kundërshtojnë atë, por ata nuk janë njerëzit për të cilët e bëra këtë film. E bëra këtë film për gratë, veçanërisht gratë me ngjyrë.

Ju mund të regjistroheni në buletinin tonë të lajmeve plotësisht falas

Mos e humbisni mundësinë për t'u informuar për lajmet më të fundit dhe eksluzive, filloni tani abonimin tuaj falas me e-mail.

Welcome

Instalo aplikacionin tonë
×