
Fillimisht ai ishte një djalë i ri që shihej si objekt seksual në “Thelma dhe Louise”, një rol i vogël që i bëri shikuesit të pyesnin: “Kush është ai?” në vitin 1991. Më pas ai ishte versioni më i ri i zemrës së narratorit i ngjashëm me Robert Redford në “A River Runs Through It” (1992). Më pas ishte martesa me Jennifer Aniston, dhe me Angelina Jolie. Gjatë gjithë kohës, pamja dhe martesat e tij mund të kenë lënë në hije diçka tjetër. Brad Pitt ka ndërtuar një grup pune që shumica e aktorëve thjesht e ëndërrojnë. Me performancat që variojnë në shumë zhanre dhe tre dekada, dhe një strategji të zgjuar PR, ai është një model se si të menaxhohet një karrierë e yjeve të filmave.
Komedia e tij e re aksion ‘Bullet Train’ tregon shumë për karrierën e Pitt. Pitt luan një personazh aq budalla sa emri i tij i koduar, Ladybug, një vrasës me pagesë me një kapelë të pakëndshme. Ndërmjet ndalimit të vrasësve në një tren japonez me shpejtësi të lartë dhe përpjekjes për të vjedhur një çantë të mbushur me para, Ladybug po përpiqet të bëhet një djalë më i qetë. “Le të jetë ky mësim për toksicitetin e zemërimit,” thotë Pitt pas një takimi të dhunshëm. “Bullet Train” është një ekstravaganzë aksioni, por tipari dallues i filmit është toni i tij sardonik, i formuar dhe i mbartur nga performanca e yllit të tij. Duke e parë, pothuajse mund të konstatoni se Pitt është një aktor shumë i mirë dramatik, por edhe më i mirë në komedi.
Megjithatë, forca e tij e vërtetë është më e ndërlikuar sesa mbajtja e maskave të komedisë apo tragjedisë. Performancat më të mira të Pitt janë ato që i dhanë atij ‘Oscar’-in si Cliff Booth në ‘Once Upon a Time in… Hollywood’ (2019): dramë e mbushur me humor të thatë. Si Cliff, buzëqeshja e tij është një lloj buzëqeshjeje, por djallëzore, jo e çuditshme. Si Aldo Raine, nazisti në “Basterds Inglourious” (2009), Pitt solli një erë humori dhe absurditeti në temën e filmit për jetë a vdekje. Ky kombinim serioz, por i çuditshëm është pika e tij e ëmbël dhe funksionon përtej këtyre dy filmave të Quentin Tarantino. Është në role të nënvlerësuara, si vrasësi në ‘Killing Them Softly’ (2012) të Andrew Dominick. Është në lehtësinë që i solli një menaxheri të stresuar bejsbolli në ‘Moneyball’ (2011).
Pitt nuk e gjeti atë pikë të ëmbël menjëherë. Ai bëri performanca dramatike të fuqishme pothuajse që nga fillimi i karrierës së tij. Ai sfidoi pamjen e tij të bukur si një pacient në një spital psikiatrik në filmin ’12 Monkeys’ (1995) dhe si alter egoja e goditur në ‘Fight Club’ (1999). Komeditë e tij janë të rralla, por ato ekzistojnë. Ai lundron me gaz nëpër filmin ‘Burn After Reading’ (2008). Por asgjë nuk mund të konkurronte vërtet me pamjen e tij të artë. Ai mori një nominim për ‘Oscar’ për ’12 Monkeys’, i cili u publikua në të njëjtin vit kur u shpall ‘Mashkulli më seksi në botë’ nga revista ‘People’.
Pika e kthesës ishte ‘Basterds Inglourious’. Pikërisht këtu filloi fillimisht nënqeshja sardonike, ku theksi dhe prerja e flokëve nga ushtria e ndihmuan atë të shpëtonte nga hija e Brad-it të bukur. Skenari i Tarantinos e ngriti personazhin, por Pitt iku me të, duke e bartur atë përzierje të dramës dhe zgjuarsisë në filma të tjerë.
Vitet e fundit ai tallet me imazhin e djalit të bukur pa i kthyer shpinën, një taktikë çarmatosëse. Të paraqitet në ‘Bullet Train’ me kapelën qesharake dhe syzet e mëdha, sikur të mos jetë një nga fytyrat më të bukura në botë, është një strategji që ai e ka përdorur mirë më parë. Në filmin e tij ‘Lost City’, ai luan një fiksues që mbërrin në ishullin ku personazhi i rrëmbyer i Sandra Bullock është dërguar. Fjalët e saj të para për të janë: “Pse je kaq i pashëm?” Pitt përgjigjet: “Babai im ishte një meteorolog”, që mund të jetë vargu më qesharak në të gjithë filmin.
Ai e shpërfill rastësisht pamjen e tij në ‘Once Upon a Time in Hollywood’ gjithashtu. Bruce Lee i thotë Cliff-it: “Ti e di, je disi i bukur për një marifet.” Me atë buzëqeshje të hutuar, Pitt përgjigjet: “Kështu më thonë”.
Edhe pse Pitt fitoi Oscarin në kategorinë e aktorit më të mirë dytësor për atë film, roli i tij dhe i Leonardo DiCaprio si kryesuesi nominal, Rick, janë pothuajse të barabartë. Pitt i jep personazhit një karizëm të tillë, saqë ai pothuajse e vjedh filmin, ashtu si Raine vjedh Inglourious Basterds. Kur Cliff viziton një fermë ku familja Manson është ulur, ai dyshon se ata po përfitojnë nga një mik i vjetër (Bruce Dern). Është një tjetër nga momentet e këndshme të Pitt-it, duke balancuar shqetësimin për një plak të verbër me një hijeshi të lehtë dhe një vetëdije për absurditetin e situatës.
Një strategji e zgjuar
Në dekadën e fundit, Pitt i ka zënë shikuesit edhe më të pakujdesshëm me një varg filmash të kohës së luftës. Fury (2014) është një film aksion i modës së vjetër të Luftës së Dytë Botërore, me Pitt si një personazh gung-ho me nofkën “Wardaddy”. Allied (2016) është një film iromantik i modës së vjetër të Luftës së Dytë Botërore. Pitt i afrohet tipit të yllit të filmit si një agjent i fshehtë i guximshëm kanadez i bashkuar me Marion Cotillard. Allied është një rikthim kaq i hapur saqë në fakt fillon në Casablanca, por filmi dhe performanca funksionojnë gjithsesi. Makina satirike e Luftës (2017) është një dështim ambicioz. Performanca e Pitt si një komandant arrogant ushtarak amerikan në Afganistan është më shumë karikaturë sesa satirë. Ndërsa ai bënte mrekulli me vetullat e tij të harkuara të harkuara në “Once Upon a Time”, në “Makina e luftës” ai ka një vetull të gërvishtur vazhdimisht dhe syri i tij i djathtë është vazhdimisht i këputur, gjë që duket si një aktor që përpiqet shumë.
Megjithatë, një përfitim anësor i gjithë asaj shumëllojshmërie është se jeta private e Pitt ka shpërthyer në ekran vetëm kur ishte e pashmangshme, si në Mr & Mrs Smith (2005), ku ai u takua dhe luajti bashkë me Jolie, dhe Beyond the Sea (2015), të cilën ajo e shkroi dhe e drejtoi. Ata luajnë një çift, martesa e të cilëve është e shkatërruar. Hmm – martesa e tyre përfundoi në vitin 2016. Edhe tani, është e vështirë të vazhdohet me statusin e tyre ligjor, në mes të një lufte të vazhdueshme për kujdestarinë për gjashtë fëmijët e tyre dhe padinë e tij mbi shitjen e saj të pjesës së saj të verës së tyre në pronësi të përbashkët.
Por vitet e fundit ai me zgjuarsi ka arritur ta mbajë fokusin sa më shumë diku tjetër. Dhe shikoni strategjinë që ai ka përdorur gjatë turneut publicitar të ‘Bullet Train’, duke tërhequr potencialisht fokusin nga çështjet e tij personale me një sërë modelesh që tërheqin vëmendjen në tapetin e kuq. Ai kërceu në ajër me një kostum neon-jeshil në premierën e Los Angeles. Kostumi prej liri që ai veshi në premierën e Berlinit kishte për qëllim të tërhiqte vëmendjen, por ishte gjithashtu një pamje shumë e stiluar.
Në numrin e gushtit të revistës GQ, Pitt foli për të qenë i matur dhe për të lënë duhanin. Ai citoi poetin Rumi. Por fotot bënë më shumë bujë, duke e ndezur internetin, thjesht sepse ato sfidojnë magjepsjen konvencionale të udhëheqësve. Në njërën prej tyre ai është i dobët, me sy të mbushur me astar, i shtrirë në një shtrat të përlotur me lule si një Ofelia e vdekur. Në një tjetër, sytë e tij janë të stolisur me rrezet e grimit metalik të argjendtë. Me sfonde surreale, psikodelike, fotot ishin ekscentrike dhe krejtësisht të papritura. Të pajtohesha me këtë ishte gjithashtu një veprim i zgjuar, i llojit që i mban shikuesit kuriozë dhe ndihmon për të mbajtur gjallë karrierën e aktorëve të mëdhenj.
Vazhdimi i Pitt-it në ‘Bullet Train’ nuk mund të ishte më ndryshe nga një film aksion. Në “Babylon” të Damien Chazelle, i vendosur në Hollywood në vitet 1920 dhe që do të dalë në dhjetor, ai luan një personazh që thuhet se bazohet në idhullin e filmit pa zë John Gilbert. Roli përfshin magjepsjen konvencionale të Hollivudit. Por kuptimi i mprehtë i Pitt-it për imazhin dhe karrierën e tij na tregon se si të jemi një yll filmi – jo një personazh i famshëm apo influencues në Instagram, por një yll filmash i qëndrueshëm dhe i modës së vjetër – një për shekullin e 21-të.